El director Michael Mann daña pero no totaliza su “Ferrari”.
Carolina del Norte tiene muchas ventajas: Cheerwine, Krispy Kreme, baloncesto de la UNC, la belleza de las montañas y la costa. Pero, para mí, ninguno de ellos se compara con presenciar a adictos a la adrenalina compitiendo con chasis personalizados en los asfaltos peraltados de Charlotte, North Wilkesboro y Bowman Gray. Por eso, me emocionó ver lo último del director Michael Mann, quien ha tenido éxito en éxitos de acción anteriores como “Heat” y “Last of the Mohicans”.
Como un nativo de Carolina del Norte adoptado cuyos primeros recuerdos consisten en animar a Dale Jr. en su Chevrolet No. 8 color rojo caramelo, realmente es un privilegio vivir a una hora de distancia de las mejores carreras del mundo. ¡Me refiero a esa última afirmación! Sin embargo, el veterano director Michael Mann hizo todo lo posible para convencerme a mí y a los millones de personas no iniciadas o no interesadas en las carreras al estilo europeo de que vale la pena dedicar nuestro tiempo a su último largometraje, “Ferrari”. Mann lo consigue…pero no sale ileso.
“Ferrari” sigue la historia de (lo adivinaste) Enzo Ferrari (Adam Driver), conocido cariñosamente como Il Commendatore, para ser exactos, un ex corredor convertido en fundador y presidente de su autodenominado gigante de autos deportivos italianos. Ambientada exclusivamente en 1957, 12 años después de la derrota de su país en la Segunda Guerra Mundial, Il Commendatore se encuentra preparando el equipo de carreras de su compañía para la Mille Miglia, la carrera de ruta más importante y traicionera de Italia.
Durante los preparativos, Il Commendatore enfrenta desafíos en múltiples frentes: Ferrari corre el riesgo de quebrar, la muerte de uno de sus mejores pilotos, las secuelas persistentes del fallecimiento de su hijo, la competencia de un talentoso equipo Maserati y, si esta película no fuera lo suficientemente italiana, esconderse su amante de toda la vida (Shailene Woodley) y el hijo ilegítimo de su luchadora esposa y socia comercial Laura (Penélope Cruz). ¡Qué país!
Mientras tanto, mientras los problemas personales y profesionales de Il Commendatore se avecinan, toma al ambicioso y popular aristócrata español Alfonso de Portago (Gabriel Leone) bajo el ala de su compañía. El insaciable ansia de peligro y aventura de De Portago lo encuentra al volante de un Ferrari 335 S, diseñado por expertos por los leales ingenieros de Il Commendatore para ganar la Mille Miglia y salvar a la marca Ferrari de la extinción.
Es al volante donde “Ferrari” encuentra su gancho. El director Michael Mann transmite hábilmente el poder y la emoción de la legión de autos deportivos de Ferrari en la pantalla grande. Mann, que no es ajeno al uso eficaz de automóviles en su trabajo con “Miami Vice” y “Heat”, tiene ojo para la velocidad y oído para los caballos de fuerza. El rojo característico de Ferrari recorre las curvas de la campiña italiana, luchando contra poderosos competidores y los elementos para tener la oportunidad de alcanzar la victoria y el renombre internacional. El diseño de sonido de la película captura plenamente el feroz rugido de Ferrari que llena la sala, transformando al espectador en un espectador en persona animando a sus conductores favoritos.
Lamentablemente, si no fuera por la fuerza abrumadora y estimulante de las escenas de autos de la película, es posible que me hubiera quedado dormido cuando “Ferrari” desperdicia gran parte de sus más de dos horas de duración en un melodrama malo y aburrido. El guión de la película, escrito por el fallecido Troy Kennedy Martin, famoso por “The Italian Job”, no logra convencer de que los tumultuosos romances y otros dramas familiares de Il Commendatore tengan alguna importancia en comparación con los hombres valientes y sus magníficas máquinas que corren apresuradamente por las irregulares calles de Italia. a cientos de millas por hora. Las dificultades privadas de Il Commendatore no son intrascendentes para su negocio y la Mille Miglia, sin embargo, las actuaciones dramáticas deficientes y a veces exageradas del elenco ocupan demasiado tiempo en pantalla, lo que hace que el espectador anhele más acción automovilística.
Mientras se entrega demasiado a las disputas domésticas de Il Commendatore, “Ferrari” pasa por alto las vidas de los grandes corredores al volante: Taruffi, von Trips, Gendebien y especialmente de Portago. ¿Recuerdan esos viejos comerciales de Dos Equis que presentaban “El hombre más interesante del mundo”, donde un playboy endiabladamente guapo y vagamente extranjero gana millones en blackjack, rueda un barril en un avión y está flanqueado por hermosas modelos? De Portago es lo más cerca que alguien ha estado de serlo en la vida real. Corrió carreras de obstáculos, corrió bobsleigh en los Juegos Olímpicos de Invierno y salió con chicas Bond. Reducir su vida personal a un juego de dormitorio de un minuto de duración con su entonces novia, la actriz Linda Christian (Sarah Gadon), es un desconcertante desperdicio de potencial. Afortunadamente, la interpretación de Gabriel Leone como el gran soltero español captura su esencia y espíritu a pesar de la falta de historia.
Il Commendatore y el principal rival de Portago, Maserati, tampoco reciben lo que les corresponde. Si bien se presenta inmediatamente como los oponentes de Ferrari, la película se niega a divulgar su historia antagónica, evitando que se establezca una rivalidad profunda entre las dos compañías. Si bien la película se titula “Ferrari” en lugar de “Ferrari vs. Maserati” en la línea del brillante “Ford vs. Ferrari” de James Mangold de 2019, la negativa de Mann a dar más detalles no favorece la trama.
La actuación principal de Adam Driver como Il Commendatore es apropiada para capturar a un sabio intimidante de la pista, pero se ve gravemente perjudicada por un mal acento italiano. Driver no es el único actor cuya elocución es errónea, ya que casi todos los intérpretes, incluida la española Penélope Cruz, ofrecen diálogos con fusión italiana como si estuvieran grabando líneas para el último desastre que surgió del universo cinematográfico de Super Mario Bros. Lo entendería si la República Italiana prohibiera esta película en sus cines por causar “grave ofensa al pueblo, la nación y la cultura italiana”, o algo por el estilo.
Hablando de videojuegos, el CGI de la película necesita un pulido muy necesario, quedando inacabado en el mejor de los casos y a medias en el peor. Si quiero ver un hermoso Ferrari de los años 50 estrellarse, voltearse, explotar y atropellar a transeúntes inocentes, quiero que se parezca al McCoy real y no a un juego de PlayStation 3.
A Ferrari le sobrevienen defectos, pero no lo maten. Lo que podría y debería haber sido una exploración completa de la mentalidad del corredor y su adicción al peligro y la gloria se ve obstaculizado innecesariamente por un melodrama poco interesante y malas decisiones creativas que reducen el impulso de la película.
Mientras Mann arruina el trabajo en Ferrari the Man, lo logra con gran éxito en Ferrari the Motor. Haciendo caso omiso del mediocre CGI, Ferrari es una película de coches que vende a su audiencia su producto: la emoción y la alegría de las carreras. Es ruidoso, peligroso y mortal: un lenguaje universal que los amantes de los stock car de Carolina del Norte y los fanáticos de la Fórmula Uno de Europa pueden descifrar. “Ferrari” puede caer por el precipicio, pero solo emerge con algunas abolladuras y rasguños, daños insuficientes para obligar al auto a retirarse y dejar la carrera inconclusa.
Valoración: Tres Ferrari magullados que seguro espantan a cualquier compañía aseguradora.